专访 《时代文艺先锋》中国文艺界代表艺术家—崔培鲁

       在中国现代化建设的宏大叙事中，文艺是凝聚民族精神、传递时代价值的文明根脉。广大文艺工作者更是肩负着记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的伟大使命。他们坚持“以人民为中心”的创作导向，紧扣时代主题、彰显时代价值，用心用情讴歌祖国发展的壮阔图景与精神气象。作为新时代的文艺工作者，崔培鲁以卓越的艺术修为和高远的审美境界，体现了厚重的文化情怀、宏阔的文化气度和文化担当。他紧扣时代脉搏、倾情创作，为新时代文艺事业的繁荣发展作出了可贵的贡献。在这里，我们汇集了他的绘画代表作和近年的新作，展现其独具一格的艺术风貌与气韵生动的时代气象。

       崔培鲁，字也鲁，号鲁芳斋主，1944年生于山东枣庄，当代著名花鸟画家、美术教育家、中外文化交流艺术家，中国美术家协会会员。早年求学于临沂艺校，师从著名画家王小古、皮之先，得诸位名师亲授真传与悉心点拨，奠定扎实根基，后入中央美院国画研修班深造，为其艺术之路注多元审美维度。曾任山东画院高级画师、枣庄市山亭区政协副主席。1992年调入深圳特区，创办南山画院并担任南山区文化馆馆长，扎根岭南数十载，融汇南北艺术气韵。1994年拜入艺术泰斗刘海粟门下，成为其关门弟子，大师亲题“气韵生动”予以嘉勉。

       崔培鲁深耕花鸟画创作，尤擅葡萄、牡丹，风格独树一帜，是当代画坛承先启后、极具影响力的领军人物。其精品力作被北京人民大会堂、美国维吉尼亚州国家博物馆、中国驻外使领馆等众多中外权威机构收藏，多次作为国礼用于外事文化交流。他常年出访美国、日本、英国、印度及港澳、东南亚地区办展讲学，斩获国际书画名人成就奖、世界文化艺术交流功勋金奖等多项大奖。作品入选人民美术出版社、中央美院联合出版的高校教学范本，被推举为《中国艺坛五大流派》之首，受邀主持北京大学《百年元培》主题创作。先后设立“崔培鲁非遗名家工作室”，荣获丝路艺术大展杰出贡献奖、文化强国民族艺术家、金砖文化宣传大使、世界文化艺术大师等称号，连续入编《中国美术史》《中国花鸟画史》《世界美术教育史》等重磅典籍，法国邮政专为中法建交六十周年发行其个人作品邮册。现为北京大学艺术学院客座教授、香港高等美术学院特聘教授、胡润国际艺术品鉴定中心首席专家及多项全国文艺机构重要职务。

一、师承高古 融汇南北

       崔培鲁植根齐鲁文脉、成于对传统的坚守与时代变迁的思考；寻根溯源、博采众长，融汇南北所长，专注于写意精神的传承与表达。早年受齐鲁画风熏陶，师从王小古、皮之先，习得传统花鸟画质朴厚重、工整传神的笔墨特质，奠定扎实的造型与写意功底。中央美院的研修经历，构建了系统化的创作理论与可持续的创作路径，提升了学术格调与文人气韵。

       南下深圳后，以岭南艺术的清新灵动与开放包容，将北方绘画的雄浑大气与南方绘画的秀润空灵融为一体。拜入刘海粟门下后，深得大师的艺术思想，突破传统程式束缚，兼融西画光影、透视美学，为传统写意花鸟注入现代审美语言，实现古法传承与时代创新的深度平衡，逐步构建出独属于自己的艺术语言。

二、形神兼备、笔墨卓然

       崔培鲁主攻花鸟，以葡萄、牡丹为主要创作题材，兼擅山水、人物等；既坚守传统笔墨法度，又紧扣时代脉搏，将自然意趣与时代精神完美融合，让作品蕴含传统文人画的逸气和新时代的气象，格调高雅、意蕴深远。其独创的破彩积墨技法，融写意笔法与写实光影于一体，彻底突破传统花鸟的平面表达；以超脱飘逸的笔墨、清雅的格调,将意趣盎然与自然的灵动生机,悄然融入每一寸画面、成为心灵的投射，让作品有笔墨气韵与立体质感，赋予鲜明的个人风格与时代特点，成为当代书画界重要代表人物之一。

       其笔下葡萄，颗颗饱满通透、晶莹欲滴，墨色层次丰富，浓淡虚实相生，既有累累硕果的丰盈气象，又承袭传统文人画的风骨，在墨色浓淡与物象生趣中，传递出超然物外的精神追求。藤蔓以草书笔意挥洒，线条遒劲灵动、婉转连绵，气势贯通全篇；叶片泼墨写意、苍润多变，疏密错落、生机盎然，完美诠释“气韵生动”的至高审美内涵。其牡丹作品雍容典雅、焦墨苍劲写枝干，淡彩清润晕花瓣，风骨内含、气韵悠长，有着富贵端庄的时代气象与高洁的文人品格。无论是葡萄、牡丹还是山水、人物，崔培鲁都能将自然之美、笔墨之妙与个人心性融为一体，真正实现了“画为心迹”的艺术境界，形成了“大气厚重、清雅灵动、形神兼备”的独特艺术风格。

       纵观其作品，构图开合有度、虚实相生，笔墨老辣纯熟、苍润兼备。画面追求意象美，融诗意、心境在其中，有深刻的精神文化内涵，通过畅神、抒情、达意、造境等形式来表达情感、陶冶心灵。作为富有新意内涵的艺术家，崔培鲁将自身的精神提升到一个“空灵而饱满”的境界，以鲜明的艺术语言和生动娴静的境界凸显情感和内在精神。其葡萄被赋予了生命的质感，让人感受到大自然的神奇与伟大以及生命的蓬勃力量，成为心灵世界的寄托和物化形式，让观者能寻觅到宁静淡雅的志趣，领悟到真挚情感的阐述；有着更深层的精神内涵的艺术语境。崔培鲁将画面注入了现代形态，处处浸润着他的情思、意趣、才气与性情；形与神的意趣，墨与色的交融，飘逸灵动之感油然而生，让传统花鸟画在新时代焕发出新的生命力，赋予作品鲜明的时代印记与个人风格，成为当代中国画创新发展的重要标杆。

三、艺誉斐然 载誉中外

       崔培鲁以其独特的艺术语言和学养斩获诸多荣誉，学术价值、馆藏价值、国际影响力备受赞誉和肯定。作品入驻人民大会堂、国家级博物馆及多国驻外使馆，成为国家文化名片与外事礼宾艺术精品。出版多部个人画集，作品入选全国高校美术教学范本，载入多部国家级、世界级美术史权威典籍，被学界认定为当代花鸟画重要流派代表人物。

       先后斩获世界文化艺术交流功勋金奖、丝路艺术大展杰出贡献奖，获评非遗名家、文化强国民族艺术家、金砖文化宣传大使、世界文化艺术大师等重磅称号。其艺术成就被国内外主流媒体持续专题报道，法国邮政发行个人专题邮册，让中国花鸟艺术走出国门、走向世界，充分彰显了强大的艺术影响力与文化传播力。

四、德艺双馨、传承文脉

       崔培鲁始终坚守“艺术为人民”的初心，是当代艺坛“德艺双馨”的典范。数十年坚守艺术教育与文化传承。身为北京大学、香港高等美术学院客座教授，他传道授业、为高端艺术人才培养贡献力量。同时担任全国青少年书画赛事评委与导师，传承传统文脉，助力大众艺术素养提升。他以笔墨传艺、以德育人，默默助推书画艺术薪火相传，充分彰显了新时代文艺工作者的责任与担当。

五、守正创新 时代担当

       纵观崔培鲁数十载艺术生涯，他始终坚守传统古法，在守正中传承，在传承中创新，把写意精神与时代审美相融合，焕发出新的生机。其艺术作品，追求一种精神上的力量来传达笔墨灵透的境界，从内到外，从形到意，可谓皆有一股高逸之气循循而生！无论是用笔的勾勒、运线、还是用墨的色彩浓淡，均自然透出笔端，不仅强调笔墨的写意性，更多的是所追求自然界中的恬静、闲适的品格，从而达到形神并至，而流露在作品中的雄浑、深远、厚重、绚丽，无一不是心境的意象；使得风骨、超逸之气成为他作品中所要表达与弘扬的精神主体，展现出别具一格的美学价值和人文理念。在文化强国的时代背景下，崔培鲁以笔墨抒发情感，践行文化担当，用高雅的格调、深厚的修养，承传统气韵，铸时代风骨，书写了新时代文艺工作者的责任与担当，践行着传承中华优秀传统文化的使命。

学/术/交/流:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

作/品/鉴/赏：