“开局十五五,奋斗正当时”的号角已然吹响!这是文化自信蓬勃生长的时代馈赠,是书画艺术薪火相传的伟大征程,更是艺者以笔墨书写时代的黄金机遇。值此新程启幕之际,我们荣幸特邀艺医双馨、临古开新的当代艺术巨匠黄炳荣先生,与万千艺术同仁共绘文化华章。
作为国家一级美术师、中央美术学院客座教授,黄炳荣先生以六十余载深耕沉淀,走出了一条独树一帜的艺术之路。六年岐黄之术的修习赋予他“望气观神”的敏锐,三十年边疆教育生涯涵养其“南韵北骨”的气度,退休后全身心的笔墨耕耘更让他达成“从心所欲, 一锤定音,笔精墨妙,气韵生动”的艺术至高追求。他的作品深植传统根脉,于“能、妙、神、逸”四品中不断精进,既虔诚追寻中国书画“中庸冲和”的文化底蕴,又大胆融入现代审美与多元视角,将中医“阴阳调和”的哲思化为笔墨的虚实相生,把边疆的雄浑气象与江南的灵秀雅韵熔于一炉。从《松下对弈论道图》的哲思隽永到《高原春牧》的生命礼赞,从入选《世博艺术经典》的传世之作到斩获国际殊荣的匠心佳品,他以“法古而不泥古”的创新精神,为当代书画艺术开辟了兼具文化深度与时代张力的新境。
十五五的壮阔舞台,是艺术奋斗者的竞技场,更是文化传承者的使命场。黄炳荣先生以其深厚的人品学养、卓越的艺术造诣与“笔墨载道”的责任担当,为我们诠释了何为“艺术即生命的升华”。每一笔浓淡干湿,都是对传统的敬畏与突破;每一幅气韵生动,都是对时代的感知与表达。他的创作不仅为我们带来超越视觉的审美盛宴,更以“艺者担当”为后辈树立了知行合一的典范——在传承中创新,在坚守中突破,让书画艺术成为讲述中国故事、传递文化自信的重要载体。
让我们携手黄炳荣先生,以饱满热忱赴时代之约,以昂扬斗志踏新程之路。在开局十五五的文化征程上,秉持“临古开新”的精神,勇立艺术潮头,敢为传承先声,用笔墨凝聚奋斗力量,用匠心铸就时代荣光。因为我们深知,每一位坚守初心的艺者都是时代的主角,每一笔饱含深情的创作都将照亮文化的未来——奋斗正当时,艺路更可期!

黄炳荣,1945 年生,中共党员,浙江省绍兴市人,1960 年学习中医中药六年,1966 年支边新疆生产建设兵团,执中学教育30年,而美术作为个人爱好始终不离不弃,直至退休。现为中国书画院理事,中央美术学院客座教授,东方文化研究会社会艺术专业委员会美术研究员,世界非物质文化遗产研究院副院长,中国写生会精英会员,中国书画研究中心专家委员会秘书长,中国翰林书画院院士,宋庄国际书画院终身院长,世界华人文艺家协会副秘书长,法兰西皇家画院终身院士,中央电视台(艺术传承)栏目组客座教授,美国常青藤名校联盟首席客座教授,绍兴三味书画院院士,国家一级美术师。其艺术目标:“从心所欲,一锤定音,笔精墨妙,气韵生动。”黄炳荣老师对书画有着独到的见解:古人评价中国书画,恒定为能、妙、神、逸四品,书画家技能亦依次递升,俗说:“学道多如牛毛,成道凤毛麟角”,中国书画亦如此,此除作品神韵外,还在于人品学养之烘托,人品学养既是个人修为的结果,更是社会、历史达成的共识。中国书画的底蕴正是虔诚地追寻一个“中”字,称中国画,名副其实。何谓“中”,中庸之道之中,不温不火,平淡冲和谓之中,喜怒哀乐未发谓之中,这与儒、释、道的思想观念一脉相承。中国书画源远流长,皆因中国文化根深叶茂,其功盖归于“文房四宝”。“文房四宝”既是工具材料,又是艺术品,可供人收藏、观赏。东坡赏砚,赏的就是中国文化。诚然,熟练地掌握和运用工具材料,是中外艺术家共同的要求,而中国书画更讲究神韵,讲究气韵生动,讲究熟而生,熟而拙。中国书画忌甜、俗、匠,尚拙、涩、雅,讲究技能外功夫,讲究布气、贯气、通气,仿佛具有某种气场的效应。中国书画的最高境界不可模仿,不能再现,是古往今来之唯一存在。字如其人,画如其人,其人如何,笔墨随之,毫厘不爽,中国书画真实地反映了中国人的面貌特征。中国书画是一种静态运动,它是运动的,又是静态的,这种对立统一的格局,正是体悟自然本质的途径,这与《周易》有异曲同工之妙,恰与自然运动相对照,同样也与千变方化的笔墨形态归结于黑白二色相似,真正入道之作,无不是潜意识、无意识状态下的神来之笔,于书画家不易多得,不可重复。孔子说:“绘事后素”,绘事之功在于“素”,何谓“素”,洁白纯净,纤尘不染如素帛,胸有芥蒂,俗务缠身,名利熏心,终不可功绘事。西方艺术其实是极力要求让自然界开口说话,中国书画艺术则不然,要求同时多角度地观察自然,表现人对自然的理解,人、笔墨、自然物在二维空间中融汇一体,力求天人合一。有人说西方人是画东西,而东西是上帝创造的,于是西方人也就是画上帝。中国人是画画,人画不分,画的是自己,两者各有优长,一个叙事,一个抒情,又有叙事又有抒情,东西方艺术组合而成的全球交响曲,才是人类艺术的本来面目。












































